La Noche de Halloween

2 años sin publicar nada... Pero hoy necesitaba volver, necesitaba contaros que estoy vivo, y que el slasher también lo está.

Es curioso, porque ha tenido que ser la saga que puso de moda el subgénero, la que lo ha resucitado. Michael Myers ha vuelto, en una película que es una carta de amor a los fans que han mantenido vivo este mito durante 40 años.

No es un secreto para ningún lector de este blog (si es que quedáis alguno) que Halloween (John Carpenter, 1978) es una de las películas que más me ha marcado en mi vida, la he puesto como ejemplo en muchas críticas. Y es que me parece una Obra Maestra indiscutible. La vuelvo a visionar cada año por estas fechas, y cada vez que la vuelvo a ver me fascina aún más. No se ha hecho (ni se hará nunca) un slasher tan elegante, inteligente, inquietante... Con esa increíble atmósfera que va siendo cada vez más angustiosa... Un plato que se prepara a fuego lento, para ser devorado con un sabor inigualable.

Y ahora van y se juntan Jamie Lee Curtis (la "scream queen" por excelencia), Nick Castle (el genuino "The shape") y vigilando, como solo pueden hacer los Dioses, el maestro del Terror: John Carpenter. Y se unen para hacer una de las mejores secuelas de la franquicia: La Noche de Halloween (David Gordon Green, 2018).

Lo que más me ha gustado de la nueva visión que tiene David Gordon Green de Michael Myers, es precisamente que no es nueva: vuelve a las raices más que ninguna otra peli de la saga. Y es que la nueva Halloween se fuma todas las secuelas de la original, como si nunca hubieran existido, todo un acierto (a pesar de que AMO algunas de esas entregas), y con ello se borra el hecho de que la histórica "final girl", Laurie Strode, es la hermana de Michael Myers. Se acabó la obsesión Michael Myers por matar a toda su familia, volvemos al concepto original, a lo que el gran Doctor Loomis (y por ende John Carpenter) veía en Myers: simplemente, el mal. No hay motivos para que lo sea, lo es, y punto. De hecho la película en algún momento se pregunta por las motivaciones de Michael, pero no hay respuesta, y eso es más aterrador.

Esa es la base que engrandece el film, pero aún hay más... Jamie Lee Curtis, interpreta por quinta vez a Laurie Strode, y le da una vuelta de tuerca más al mítico personaje, convertida en una especie de Sarah Connor desquiciada, preparándose durante 40 años para enfrentarse al mayor de sus miedos, y llegando a ser una autentica depredadora, más peligrosa en algunos momentos que el mismo Michael Myers (me encantan esos guiños a la cinta original con los roles de Michael y Laurie cambiados).

Todo esto adornado, como no podía ser de otra forma, con escenas de tensión, muertes preciosas, sustos repentinos y homenajes al primer Halloween (e incluso a alguna de sus secuelas), con algunas secuencias típicas de los slasher de los 80, que estoy seguro no están por casualidad. Y sobre todo la impresionante banda sonora, compuesta para la ocasión por el Dios Carpenter, que mezcla temas clásicos con nuevos, y se convierte en la mejor de toda la saga.

¿Lo malo? Podemos decir que no es ni de lejos tan revolucionaria como fue la primera entrega. Y que es una pena que se olviden de algunas secuelas, pero no es la primera vez que se hace esto en la saga. No es una película aterradora, ni que os vaya a cambiar la vida. Pero es una cinta de terror entretenida, que no aburre en ningún momento. Si os gusta la saga y los slasher os encantará. Seguramente si se hubiera estrenado hace unos años, cuando estábamos saturados de slasher, habría pasado más desapercibida. Pero en esta época es un soplo de aire fresco para el género, que ya empieza a mostrar signos de desgaste con tanto spin off de Expediente Warren.

La película ha sido muy barata y está siendo un éxito, repitiendo la hazaña que consiguió la original 40 años antes. Ojalá esto también signifique una nueva era dorada del cine Slasher. Y desde aquí pido que hagan lo mismo con la saga Pesadilla en Elm Street, que junten de nuevo a Robert Englund y Heather Langenkamp y hagan una secuela directa de la original (y aquí me dolería aun mas porque amo Pesadilla 3 y 4).

En cuanto a mí, no se cuando volveré a escribir aquí, y tampoco puedo decir por qué he estado tanto tiempo ausente. Hay cosas que no tienen explicación, como la maldad de Michael Myers.

Muy Buena

Nunca Apagues la Luz

Por fin llegó a las pantallas la película del cortometraje de terror más viral de los últimos tiempos, Lights Out (David F. Sandberg, 2016). Y tiene todo lo necesario para conseguir lo mismo que aquel vídeo, empezando por que la firma el creador del corto original y producida por el mismísimo James Wan, el hombre de moda en el género.

Es mejor no desvelar mucho del argumento y que lo descubráis por vosotros mismos. Pero básicamente nos encontramos ante un ente que ataca en la oscuridad, extendiendo y enriqueciendo la premisa del corto original.

El resultado ha sido agridulce, pues nos encontramos con una película que tiene momentos brillantes, con sustos para quitar el hipo y que hacen notar la maestría del director. Incluso el trasfondo de la historia es interesante y nos mantiene pegados al asiento para descubrir el origen del ente que nos aterroriza.

Pero por desgracia no llega a ser una película redonda, porque quizás peca de ser un poco "comercial". Eso no es malo, el problema es que recurre a golpes de sonido, al susto fácil, y ha los miles de clichés que el género a usado durante años.

Lo que lo convierte en un film para pasar el rato, sin ganas de revisionarlo en un futuro. Realmente, con la trama que nos cuenta, habría sido mejor película si fuera más psicológica, con más suspense y profundizando en los personajes.

Precisamente los personajes son el punto más flojo de la película, no están bien construidos, en ningún momento llegamos a empatizar con ellos, y algunos son totalmente inútiles, especialmente el novio de la protagonista, que no solo le falta carisma, no aporta absolutamente nada y estamos deseando que muera durante todo el metraje.

A pesar de sus defectos estamos ante una digna película de terror, con grandes momentos, que nos hará pasar un "buen mal rato". Es la opera prima de David F. Sandberg, y no ha sido un mal comienzo, esperemos que nos ofrezca más en el futuro.

Buena

Psicosis II: El Regreso de Norman

Películas perfectas hay pocas, y pocos pueden negar que Psicosis (Alfred Hitchcock, 1960) lo es. Es una obra maestra indiscutible, imperecedera, inmortal, atemporal... ¿Realmente necesitaba una segunda parte? Claro que no, igual que no la necesitaba Los Pájaros (Alfred Hitchcock, 1963) y la tiene, pero este no es el caso, porque cuando las cosas se hacen bien, las segundas partes de obras maestras también merecen la pena.

Psicosis II: El Regreso de Norman (Richard Franklin, 1983) arranca 22 años después de la original, el mismo tiempo que pasó en la realidad entre una producción y otra, y nos cuenta como tras una evaluación psiquiátrica, el desequilibrado Norman Bates (de nuevo el gran Anthony Perkins) es puesto en libertad, para desdicha de Lila Loomis (de nuevo Vera Miles).

Un argumento que parece forzado para alargar el sabor del chicle... Y yo mismo lo pensé así cuando me senté a ver la película, pero mi sorpresa fue mayúscula cuando me encontré con una trama que atrapa desde el principio, una dirección sobresaliente, unas interpretaciones soberbias (Meg Tilly y sobretodo Anthony Perkins se salen) y sobretodo una película que no se intimida ante la sombra de su predecesora, a la que es capaz de homenajear pero brillando siempre con luz propia.

Pero creo que no me estoy explicando correctamente, Psicosis II, no es solo una buena película, no es solo una digna secuela... Psicosis II es una película INFRAVALORADA, que no sólo está a la altura del original, es capaz de mirarla de tú a tú a los ojos sin ruborizarse lo más mínimo. Psicosis II es una JODIDA OBRA MAESTRA.

He tenido que verla más de una vez  para asegurarme de que no me he dejado llevar por la emoción, y me he encontrado  con un montón de detalles que me han hecho saborearla de otra forma y confirmarme que es una pedazo secuela, y que es aún más disfrutable si te encanta la original.

¿Pero por qué nadie se acuerda de ella? Es una película completamente olvidada, estoy seguro que la mayoría de gente no sabe ni que existe. Nadie os va a decir que es una mala película, pero pocos os dirán que es una obra maestra a la altura incluso de la original. ¿Por qué? ¿Porque es innecesaria? ¿Porque no la dirige Hitchcock? ¿Es que nadie se atreve a decir si una película es genial sin antes ver el curriculum de su director? Pues el señor Richard Franklin ya ha hecho otras buenas obras como Patrick (Richard Franklin, 1978). Y su guionista (que es lo mejor del film, el guion) es Tom Holland, responsable nada menos que de Noche de Miedo (Tom Holland, 1985) y director de Muñeco Diabólico (Tom Holland, 1988), dos clásicos del cine de terror que destacan en una filmografía que ya quisieran muchos... Pero claro, esto es cine de terror y no cuenta.

La verdad es mejor que lo comprobéis por vosotros mismos, yo la vi pensando que me encontraría una secuela del montón... Y me encontrado con una de las mejores películas que he visto. A lo mejor soy yo el loco, pero parece el mismísimo Quentin Tarantino, dijo que la prefiere a la original, así que no estoy solo, yo no me atrevo a decir tanto, pero tampoco puedo quitarle razón.

Excelente